Evangelio de la abeja

Ilustración de Boris Konstriktor para El Evangelio de la abeja, de Elena Shvarts

Evangelio volador. De la abeja

Elena Shvarts

Soy una abeja salvaje de la triste Judea
Aplacaré mi sed
Con clavel medio marchito.
Lo busco por doquier en los campos.

Una vez siento el olor
Como de rosaleda tras la tormenta
Allá vuelo como una flecha, zumbando, y veo, ajá
Un hombre solo a la sombra de la parra

Masticando pan reseco.
Empiezo a volar alrededor
Buscando dónde hundirme,
y él me dice: “No me toques, morirás.

El apóstol de las abejas eres tú,
Me estás oyendo bien,
Percibo la rosa sobrenatural
Como si estuviera cerca realmente.
Para llegar a ella hay que atravesar la noche densa”.

Desde entonces donde va Él
También voy yo
Por la grave Galilea
Nadaba en la onda de la beatitud,
Tras de ella

Medio ciega, yo bebía
Sólo jugos de hierbas secas.
Después Lo perdí,
No sé cómo.

Regala el olvido
La amapola del desierto
Y he aquí que lo encuentro, en Jerusalén,
Donde yo, abeja de Dios

Entro volando en el jardincillo adormilado.
De golpe
Late en el corazón el aroma,
Me conduce el amor.
Y veo: gente mala, la cruz,

Y la sangre fragante que mana.
Áspera, me aferro a Él y ardo toda.
“Pícame, abeja, en el corazón
Hoy mismo estarás conmigo en el paraíso”.

(Traducción de Milagrosa Romero Samper)

Comentario, por Michael Yevzlin

Las abejas acompañan a dioses y poetas. Esto es comprensible: después de todo el arte poética proviene de los dioses. Se cuenta de Píndaro que cuando “cazó en Helikon y se durmió por el gran cansancio”, los dioses le comunicaron su voluntad en sueños, y por eso volaron dentro del poeta que dormía.
Si evocamos las antiguas leyendas sobre las abejas, la poesía de Elena Shvarts adquiere una profundidad no alcanzada por ningún poeta que haya escrito sobre el tema. En el poema de Elena Shvarts la abeja salvaje, que porta en sí la sustancia de la muerte, el aguijón, se detiene ante el hombre que la libera del veneno ctonio que destruye todo lo existente. La miel de la muerte que producían las abejas se convierte en la fragante sangre de Dios, que transforma el aguijón en corazón: el corazón es atravesado por el aroma y entra en el corazón de Dios, para siempre.

comentario, por fontanka M.R.S.

Es primavera y las flores empiezan a brotar. En el clima cálido de Galilea, lo hacen antes, y su aroma se confunde con el olor pesado, reseco del estío. En este poema franciscano, sólo la naturaleza, un Hombre, y como en las pinturas flamencas, un minúsculo insecto, entre los que se establece un diálogo íntimo y una relación de amor (no hay verdadera intimidad ni diálogo sin amor, y viceversa), sobre las cosas más esenciales: la vida, la muerte. La abeja salvaje se convierte en apóstol cuando pasa de buscar el clavel marchito a percibir el aroma de las rosas bajo una parra polvorienta, en un jardín dormido, la fragancia de la sangre en una cruz rodeada de hombres malos. La rosa sobrenatural de la vida eterna sólo se alcanza tras la noche oscura. El amor traspasa como un aguijón a la abeja y al Crucificado y aquella tarde, en el calvario, la sangre se hace miel y la abeja roba el papel al buen ladrón y sube zumbando alegremente al paraíso.

Cristo de la Sangre, s. XIV, San Isidoro, Sevilla

Anuncios

Exposición sobre el Transfurismo en San Petersburgo

Galería

Esta galería contiene 20 fotos

Transfurism. San Petersburgo, Art-Center, Pushkinskaja ulica,10. Del 23 de diciembre de 2017 hasta el 21 de enero de 2018.  A tres años de la desaparición de Sergei Sigei (nombre artístico de Sergei Sigov) y de Rea Nikonova (Anna Tarshis), se acaba de … Sigue leyendo

Gogol en la Fontanka

Libro, estás vivo. Vienes del año 1922 y ahora, posado encima de la mesa, vuelves a respirar. Entra el aire del balcón y tus páginas aletean como una mariposa, y me hablan.

En una noche cálida de verano me hablan de una fría noche de Navidad, cuando el diablo roba la luna para vengarse de un herrero que ha pintado un icono un poco demasiado irreverente. Entre un cielo estrellado, cosacos aficionados al aguardiente, lindas muchachitas de trenzas negras y muchachos que cantan villancicos recogiendo chorizos y salchichones como aguinaldo, entre cabañas de madera separadas por extensiones de hielo crujiente, el diablo, el cosaco, la bruja, el herrero, el diácono van haciendo de las suyas, moviéndose con toda naturalidad entre el plano de la fantasía y el de la realidad.

Habla Gogol.

Mientras tanto, él se acercó con mucho sigilo a la Luna; y ya alargaba la mano para cogerla, cuando tuvo que retirarla rápidamente como si se hubiese quemado. Chupóse los dedos, sacudió un pie y corrió a intentar cogerla por otro lado; pero otra vez hubo de quemarse. No cejó, sin embargo, a pesar de la mala suerte que tuvo en sus intentonas, y volviendo de nuevo, la cogió de repente con ambas manos, y haciendo mohínes y soplando la pasó de una a otra, del mismo modo que hacen los mujiks con la brasa que sacan del fuego para encender la pipa. Por fin, con un gesto rápido se la metió en una bolsa que llevaba, y con toda naturalidad empezó a andar.

(Nicolás Gogol, Nochebuena. Traducción de Tatiana Enco de Valero. Madrid, Espasa-Calpe, 1922. Precio: 50 céntimos)

Libro, te he salvado. Libro, tú me has salvado. Gracias.

Otra vez Chagall

Las consonantes iniciales y finales de Chagall (una gran C, una gran L) son como un gran paréntesis que encierra tantas pequeñas historias, tantos colores en un recorrido del negro predominante del mes de abril en los sótanos rasputinescos, al estallido primaveral y veraniego de violetas, verdes y amarillo limón. Al fin en casa.

Chagall retratado por Choumoff

Chagall retratado por Choumoff

Al fin en casa puede decir también Marc Chagall, pariente más o menos lejano de todos los judíos originarios de Vitebsk. Después de tantos años fuera, se asoma a la ventana y vuelve a ver los cielos infinitos y plomizos en perpetuo movimiento, las llamaradas insólitas de luz y las alucinaciones que produce un samovar siempre caliente y un corazón dispuesto a volar, como su amada, por encima de los tejados poblados de cabras y gallos de colores. Sobre el fondo azul de Málaga, el Museo Ruso ofrece una exposición sobre Chagall y sus contemporáneos, (20/7/2016 – 5/2/2017). Para quien quiera poner banda sonora y movimiento a los cuadros, el museo ha programado la proyección de Todo está iluminadoEl violinista en el tejado, que bien podría ser pariente de este señor:

Chagall, Judío en rojo, 1915

Chagall, Judío en rojo, 1915

La enorme Galería Tretiakov de Moscú también pone a Chagall en primer plano y rescata los diseños que realizó para el Teatro Judío y que permanecieron arrinconados durante ominosas décadas en los sótanos (escapando gracias al amor de los conservadores a las purgas estalinistas). Por cierto, que este conjunto fue expuesto en 1999 en la Fundación Juan March de Madrid, bajo el título de “tradiciones judías”, inaugurando una serie de exposiciones que iban a descubrir al público español el mundo del arte ruso, y el origen de los fantasiosos violinistas. Para no perderse, por si alguien viaja a Moscú, los paneles están expuestos de forma permanente en la sede de la Tretiakov en Krymsky Val, junto al Park Iskuvsst, al otro lado del río.